复旦中文系三位学子获奖|首届“科幻研究新星论坛”

报告简述：

在技术飞速发展并全面渗透生活世界与人类本质的今天，技术成为人人都要关心的问题。除了科学的和人文的技术思考，科幻电影也当成为思入技术的一种方式，作为面对技术的一条思之道路在技术时代焕发活力、发挥应有的价值。本文认为，作为技术之思，科幻电影包含“未来性”和“镜像性”两个面向，并在“直观性”、“情感性”和“可能性”的电影现象学特质中深入大众。恰逢科幻电影《阿凡达》时隔十一年后重映，即以此作为再思考的契机和范例，尝试说明科幻电影作为技术之思的方法。

《阿凡达》詹姆斯·卡梅隆执导科幻电影

论坛老师评语：

文章立意新颖，具有较好的理论基础和学术水平，建议对镜像性与未来性并列的合理性进一步论证，修改或定义论文中的自创词语，如思入技术，人技关系等，结语部分继续总结凝练。

《阿凡达》重映本身具有一定的偶然性，在这个偶然事件背后去挖掘其中蕴含的深意，值得赞赏。但是，《阿凡达》本身依然没有摆脱商业片的窠臼，就思想性而言，与《阿拉伯的劳伦斯》之类的经典影片还有巨大的差距。人物塑造有脸谱化的倾向。这些也应该给予关注。

论文将科幻电影作为思考技术的方式，对《阿凡达》电影进行哲学分析，借以讨论科幻电影与社会之间的理论关系，指出科幻电影同时具有未来性、镜像性，二者借助电影的现象学性质得以实现。论文具有一定的问题意识，借助跨学科理论资源，试图对科幻电影的意义本质进行探寻，取得了一定成果。

报告简述：

留恋家园、渴望重返的情结在吉布森的赛博朋克系列小说中有不同程度的体现，《神经漫游者》和《虚拟偶像爱朵露》中，“怀乡”症结尤为突出，“漂泊-归家”的叙事模式重复出现，且日本和美国都被置于漂泊和家园的两端。小说通过重新召唤家园想象并安排人物重返家园，巩固了“东方/西方”的对立结构，呈现出一种后撤姿态，与“赛博”的无中心性、“朋克”的颠覆性存在矛盾。《虚拟偶像爱朵露》中的虚拟“城寨”作为人和虚拟人共同安居的梦之家虽具有打破东西方二元对立的积极可能，却又潜藏着把东方空间再度传奇化和异域化的危险。

《神经漫游者》 威廉·吉布森著

论坛老师评语：

论文围绕吉布森的赛博朋克作品展开论述，抓住了“无中心赛博空间”中的“怀乡症候”与身份焦虑，解读出人物们在无限流动的后现代经验中渴求稳定锚点的保守姿态。论文呈现出对文学文本精微敏锐的感受力与深具批判性的理论思考

该论文聚焦赛博时代的“怀乡症”，重点分析威廉·吉布森《神经漫游者》和《虚拟偶像爱朵露》中的情感、记忆与身份政治。论题选择有较强新意，论证的逻辑思路清晰，对文本的细读把握颇为得当，语言表述流畅，总体而言是一篇良好的学术论文。

论文试图以吉布森的两部小说《神经漫游者》、《虚拟偶像爱朵露》为对象，探讨赛博时代的“怀乡症”，但是这两部小说都是系列小说中的一部，且创作时代分别为1984年和1996年，为什么将这两部小说单独拎出来进行讨论，论文没有给出理由。

此外，全球化浪潮真正铺开是在1990年代以后，因此，《神经漫游者》是否代表了全球化时代的人类情感，值得再商榷。论文的第三部分，东/西方二元对立以及小说里日本元素的讨论，相关论文已有不少，缺乏新意，建议作者多阅读关于吉布森的英文论文。     

报告简述：

在清末小说改良社会的语境下，一批早期科幻小说如梁启超译《世界末日记》、吴趼人著《新石头记》、鲁迅译《造人术》、包天笑译《造人术》《新造人术》、徐念慈著《新法螺先生谭》、徐卓呆著《秘密室》等，展示了超出现实之维的终极之思。这些作品在社会现实的基础上融入了作者（或译者）想象未来、想象终极乌托邦、想象人造人和想象超时空体验等具有超越性的终极叙事，这种终极之思与无法脱离的现实之维构成了一组科幻小说文本生成的张力，在一定程度上规定着早期科幻小说想象的边界。

《新法螺先生谭》 徐念慈著

论坛老师评语：

论文着眼于清末民初著、译的早期科幻小说，以“终极之思”与“现实之维”的双重视角进行了一番结合时代语境与作品文本的考辩，提出了独到的见解。

该论文主要关注中国早期科幻小说，聚焦想象的边界，重点论述作品的终极之思与现实之维，论题有一定的创新性。全文从“末日世界与终极乌托邦”、“人造人的极思”、“超时空体验”三个板块展开，论证的逻辑思路清晰，语言表述流畅，总体而言是一篇良好的学术论文。

该论文将译作与创作混在一起评论，以作家译作中的思想内容为依据，进行清末民初科幻小说创作的价值判断，缺乏严谨的材料辨析以及合理论证，即使是意译，也需要考虑译作是否能代表译者的思想，在哪些内容上，何种程度上代表译者的思想。

除了论文中谈到的末日想象外，人造人、超时空等都并非终极之思，研究的出发点及其论证过程和结果颇难成立。论文想要通过科幻小说终极之思的想象来探讨现实之维，但从现在的成文来看，现实之维讨论得较少，缺乏有效的文本解读。